講求用筆的疾徐、頓挫、順逆、剛柔、墨色的濃淡、干濕創造美的章法及結構形式，借以表達書法家的文化修養、品格情操。中國書法在數千年的演化過程中，形成了篆、隸、楷、草、行等主要字體形式。篆書是商、周、戰國時代通行的字體，大都刻在甲骨、青銅器或簡牘、帛、石、陶上。至秦代小篆成為中國推行使用的統一字體。其結體圓長，筆畫勻稱，藏頭護尾，圓潤優美。隸書盛行于漢代，字體寬扁，左右舒展，橫畫如蠶頭燕尾，具有濃厚的裝飾意趣。楷書經南北朝到唐代發展至頂峰，其字形方正、筆畫結構嚴整。王羲之、歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權等書法家留下的不同風格的楷書作品，給后人以深刻影響。草書經章草、小草發展為狂草，筆線連綿不斷，大起大落如風馳電掣。此書也盛行于唐代，以張旭和懷素為有名。行書介乎草書與楷書之間，書寫簡易，流暢。形成于漢，成熟于兩晉。歷代書法家都以行書字體創造了各自不同的風格。中國美術篆刻中國篆刻是以書法字體，結合鐫刻制作印章的一種藝術。它于方寸之中，紅白之間創造各種美的結構和形式。因其字體多為篆書所以稱篆刻。篆刻藝術是由作為權力和憑證的古璽印發展而來的。明中葉以后發展成單獨的藝術式樣，并形成了各種風格流派。淄博上尚畫室中心以學生滿意為標準的一貫方針。周村區素描頭像美術特長班

地理位置美術培訓機構的選擇，位置是非常重要的。較早是離家近，不方便接孩子放學，而且還減輕了孩子們來回學習的勞累，否則，從長遠來看，恐怕很難堅持學習。其次是交通是否方便，如果距離較遠，那么可以選擇地鐵站旁邊的機構學習。3、學習目標說到讓孩子參加美術培訓的目標，大多數家長估計都沒有想過這樣的問題，以至于孩子學什么內容，學的怎么樣自己也一無所知，因此好的美術培訓機構會明確孩子的學習目標，讓家長可以掌握孩子的美術動向和進度，知道孩子通過美術培訓學習到了那些內容，達到了什么樣的繪畫水平。另外，家長應該知道，學習更多的是培養興趣和習慣，專業的美術教育能充分引導并激發學生對于美術的興趣，而這就是他們學習比較大的動力，專業的教育機構會因材施教，發掘學生各自的興趣點和閃光點，提升學生美術的信心。而專業美術教育培訓會鼓勵學生多動手、多實踐，從而塑造學生的創造力，實現多面發展。西七路寒暑假美術培訓淄博上尚畫室中心以質量為生命”保障教學品質。

素描是美術的一種形式，屬繪畫的范疇。概括地說，素描就是使用簡單的工具，如毛筆、鋼筆、鉛筆、木炭筆在紙或布面等材料上塑造物體形象的繪畫。它是借助單色的線條和明暗色塊概括地、藝術地表現物象的一種樸素的描繪方法。人類原始社會中晚期的洞穴壁畫就是用簡單的線條、單一的顏色描繪了許多動物圖案，這些人類早的繪畫遺跡可以說就是早的素描，它是人類童年時期美術活動的見證隨著歷史的發展、社會的進步，人們的審美觀念越來越多樣化，素描這種古老的造型藝術在表現工具、材料、技法等方面也得到不斷的豐富和發展，除了傳統的表現方法，還出現了表現性素描、抽象性素描等多種表現形式。素描研究的對象是物象的形體結構、比例和明暗，以及如何用線條表現物體的量感、空間感等素描練習應遵循由淺入深、由易到難、循序漸進的練習原則，切忌好高騖遠，心浮氣躁、急于求成，要一步一個腳印，踏踏實實，長期反復練習在素描學習中，應堅持三個原則：一是“整體”的原則，學會從整體上去觀察和描繪對象，不能孤立地表現任何一個部分；二是“立體”的原則，把對象的高、寬、深立體地表現出來；三是概括、提煉、藝術地表現對象，切忌照葫蘆畫瓢，不假思索地照搬對象。

高度概括成幾何化的形態，人物的刻畫雖少了個性，但增添了永恒性。所以當我們去巴黎的布德爾博物館時，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現的經典事件和文學題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝?？磻T了羅丹的浪漫主義躁動之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進一步簡化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語言的彰顯中，馬約爾所塑對象完全是一般性的，或者說是共性的。那些年，幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是，晚會放肆的激情，寫生揮灑的隨性寫意，外出燒烤的快樂展示，還有那送別時不舍得留戀時光。時光飛逝，滄海桑田，這些回憶卻一-直陪伴著我們，鼓舞著我們，激勵著我們。苦澀中的甘甜，讓人倍感溫馨，求學的艱苦之路，我們總能在需要的時候送上甜蜜，或晚會，或寫生，或燒烤，或是失落時溫暖的關懷!在通往夢想的旅途中，我們帶著家人般的呵護，與你一起成長，未來在這里有了明確的方向，相信我們，意志在這里升華，夢想在這里實現!我們擁有了500多平米的教學場地,我們堅信“近精微.至廣大.踏實地.存高遠”。淄博上尚畫室堅持科學管理規范、質量服務標準。

雖然粗獷、稚拙，但已具備了在平面空間展示形象的基本性能，可視為中國早的繪畫藝術。據記載，周代已有歷史人物的畫像，春秋時期已有大型壁畫。從出土的青銅器紋飾、漆器彩繪和楚墓帛畫可看出在春秋戰國時期以線造型的特色已初步形成。秦漢時期的繪畫藝術已十分發達。既有壁畫又有肖像畫，既有歷史畫又有神怪畫，題材多樣，種類不一，從漢墓出土的大量壁畫、畫像石、畫像磚、帛畫、漆畫等可睹當時繪畫藝術之風貌。其壁畫造型生動洗練，用筆質樸簡率，在單純、稚拙的形式中表現出運動、力量和速度感，其畫像磚多為各種生活場面，造型夸張簡括，注意整體動勢的描繪。其帛畫多富有浪漫性，如湖南馬王堆一號漢墓出土的非衣帛畫，制作精細，造型準確，用線流暢而有變化，以石青石綠等礦物顏料著色，至今鮮麗不變。魏晉南北朝時期，佛教壁畫空前興盛。以敦煌莫高窟的壁畫數量多也精彩。卷軸畫和顧愷之、陸探微、張僧繇等士人畫家的出現，標志著中國繪畫進入了一個新的更加自覺的理性階段。人物畫趨于成熟，準確的人體比例、優美的線描和深入的表情刻畫取代了漢代繪畫天真、稚拙、以動態傳情的特色。與此同時還出現了早的山水畫，并產生了中國早的單獨畫論。淄博上尚畫室全力打造良好的教育形象。淄博中學油畫美術素質教育

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一種畫板，具體是一種便于組裝的工藝美術畫板。技術：素描、繪畫時常用來墊畫紙的平板，常放在畫架上，也有放膝蓋上畫的，在畫架上固定畫板，有的用夾子，也有用膠帶的，畫板大小隨使用者要求而定，多為木制，手感輕盈，光滑，美術用品店均有售，亦也可自制，另外還有一種塑料畫板，不直接在板上繪畫，還可以擦掉，適合兒童繪畫練習，而且用于玩具方面的多，畫架是指一種單獨的結構，藝術家在繪畫時用來撐住畫布或畫板而設計的，畫室內使用的畫架通常由四根堅硬木條固定在正方形或長方形的底座上，底座裝有足輪，有兩個堅固的支桿在頂端交叉，后面中間部位則有對角的支柱，有一個可調節的滑動槽，它的彈簧掛鉤可分段固定并支撐著繪畫作品；頂端則有一活動夾加以固定，寫生畫架為木制或鋁制，體積小、重量輕且易于攜帶，可把所有配件折疊成密實的體積；它的設計介于穩固與可攜帶二者之間，常見的寫生畫架有三條腿，其中兩條腿架在前面，支撐著繪畫的支柱，第三條腿則向后傾斜伸出，來調整畫板或畫布的角度，學院或美術班的畫架比寫生畫架牢固，但是比畫室內使用的畫架更輕便，大多數的畫架均可折疊以便于儲存。周村區素描頭像美術特長班