來(lái)表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽(yáng)向背結(jié)合;并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和"留白"等手法來(lái)取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用"以大觀小"法，畫重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法，畫長(zhǎng)江萬(wàn)里。中國(guó)畫物別講示"形神兼?zhèn)?"氣韻生動(dòng)"，不但主張要"外師造化"，中國(guó)畫在畫面上還題寫詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進(jìn)程，中國(guó)繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國(guó)畫和現(xiàn)代中國(guó)畫兩大畫種，既狹義地相互單獨(dú)。也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，色彩豐富，能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化，極富真實(shí)感。當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性，運(yùn)用焦點(diǎn)解剖等知識(shí)塑造形象。版畫版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個(gè)重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過(guò)制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品。淄博上尚畫室品牌價(jià)值不斷提升。周村區(qū)素描頭像美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)

具體說(shuō)是以刀或化學(xué)藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來(lái)的圖畫。版畫藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨(dú)特的刀味與木味使它在中國(guó)文化藝術(shù)史上具有單獨(dú)的藝術(shù)價(jià)值與地位。雕塑雕塑是"造型藝術(shù)"的一種，是雕、刻、塑三種制作方法所塑造的藝術(shù)形象的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。表現(xiàn)手法一般借助于體積和結(jié)構(gòu)等。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。抽象國(guó)畫中國(guó)抽象國(guó)畫，是中國(guó)繪畫中的一種現(xiàn)代中國(guó)畫，它必須具有中國(guó)文化元素的重要特征，它是傳統(tǒng)的中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)的繼承、發(fā)展和升華。同時(shí)，這種從"古"而來(lái)的藝術(shù)構(gòu)思深邃的中國(guó)抽象國(guó)畫藝術(shù)，對(duì)真正從事"畫藝"的傳統(tǒng)中國(guó)國(guó)畫家，提出了更高的藝術(shù)要求。內(nèi)畫內(nèi)畫，是我國(guó)一種特有的傳統(tǒng)工藝，它的產(chǎn)生起源于畫鼻煙壺。內(nèi)畫的畫法是以特制的變形細(xì)筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)的壺坯內(nèi)，手繪出細(xì)致入微的畫面，格調(diào)典雅、筆觸精妙。內(nèi)畫藝術(shù)分為京、冀、魯、粵四大流派。淄博十七中中考美術(shù)長(zhǎng)期班淄博上尚畫室擁有一批年輕、專業(yè)的教師。

生活有進(jìn)退，輸什么也不能輸心情。生活比較大的幸福就是堅(jiān)信有人愛著我。對(duì)于過(guò)去，不可忘記，但要放下。因?yàn)橛忻魈欤F(xiàn)在永遠(yuǎn)只是起跑線。生活簡(jiǎn)單就迷人，人心簡(jiǎn)單就幸福；學(xué)會(huì)簡(jiǎn)單其實(shí)就不簡(jiǎn)單。我們擁有的只有以下三點(diǎn)：一：各位家長(zhǎng)、同學(xué)們的鼓勵(lì)支持與信任。各種推薦，親戚的，朋友的，鄰居的，同事的，甚至是同行之間介紹，上尚能走到現(xiàn)在，真心的感謝你們；于我們，是認(rèn)可，鼓勵(lì)，也是鞭策。作為一個(gè)畫室，我們只能保證認(rèn)真教，好好管，盡己所能，但求無(wú)愧于心。畫室聘請(qǐng)藝術(shù)院校教授、全國(guó)美術(shù)藝考名師團(tuán)隊(duì)指導(dǎo)授課，專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn)，并出版多項(xiàng)專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍，面向全國(guó)發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念，以獨(dú)特的教學(xué)體制，負(fù)責(zé)的教學(xué)精神，為全國(guó)各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長(zhǎng)親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。前列美院及重點(diǎn)大學(xué)的教員具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和極強(qiáng)的責(zé)任心。專門的課題小組能夠及時(shí)針對(duì)歷年的藝術(shù)高考趨勢(shì)制定合理規(guī)范的教學(xué)計(jì)劃，精確把握學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)。

使用起來(lái)得心應(yīng)手、宜書宜畫，極大豐富了內(nèi)畫藝術(shù)的表現(xiàn)力，又提高了效率。在此基礎(chǔ)上，內(nèi)畫藝術(shù)家們，創(chuàng)作了《水滸108將》《清明上河圖》《紅樓夢(mèng)》《洛陽(yáng)興殿圖》《百子圖》《百獸圖》《百美圖》《百鶴圖》《泰山雄姿》等一大批內(nèi)畫藝術(shù)珍品。這些作品多以歷史典故、神話傳說(shuō)、傳統(tǒng)題材進(jìn)行創(chuàng)作，場(chǎng)面宏大、人物眾多、構(gòu)圖飽滿、層次分明、刻畫細(xì)微、工整蘊(yùn)藉，人物生動(dòng)傳神，動(dòng)物栩栩如生，工藝技法各具風(fēng)格，形成了自己的內(nèi)畫藝術(shù)特色，被國(guó)內(nèi)外收藏家、愛好者和國(guó)際煙壺協(xié)會(huì)譽(yù)為"內(nèi)畫派"。手繪手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國(guó)應(yīng)該算是近些年(2000年左右)新起的一行，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對(duì)象。手繪即在原純色物品基礎(chǔ)上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個(gè)性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎(chǔ)上，更增添其可觀性.如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣;可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現(xiàn)出來(lái)。簡(jiǎn)單地說(shuō)，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因?yàn)槠涫止ば浴Ｗ筒┥仙形幕行囊哉\(chéng)信為根本，以質(zhì)量服務(wù)求生存。

素描是美術(shù)的一種形式，屬繪畫的范疇。概括地說(shuō)，素描就是使用簡(jiǎn)單的工具，如毛筆、鋼筆、鉛筆、木炭筆在紙或布面等材料上塑造物體形象的繪畫。它是借助單色的線條和明暗色塊概括地、藝術(shù)地表現(xiàn)物象的一種樸素的描繪方法。人類原始社會(huì)中晚期的洞穴壁畫就是用簡(jiǎn)單的線條、單一的顏色描繪了許多動(dòng)物圖案，這些人類早的繪畫遺跡可以說(shuō)就是早的素描，它是人類童年時(shí)期美術(shù)活動(dòng)的見證隨著歷史的發(fā)展、社會(huì)的進(jìn)步，人們的審美觀念越來(lái)越多樣化，素描這種古老的造型藝術(shù)在表現(xiàn)工具、材料、技法等方面也得到不斷的豐富和發(fā)展，除了傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，還出現(xiàn)了表現(xiàn)性素描、抽象性素描等多種表現(xiàn)形式。素描研究的對(duì)象是物象的形體結(jié)構(gòu)、比例和明暗，以及如何用線條表現(xiàn)物體的量感、空間感等素描練習(xí)應(yīng)遵循由淺入深、由易到難、循序漸進(jìn)的練習(xí)原則，切忌好高騖遠(yuǎn)，心浮氣躁、急于求成，要一步一個(gè)腳印，踏踏實(shí)實(shí)，長(zhǎng)期反復(fù)練習(xí)在素描學(xué)習(xí)中，應(yīng)堅(jiān)持三個(gè)原則：一是“整體”的原則，學(xué)會(huì)從整體上去觀察和描繪對(duì)象，不能孤立地表現(xiàn)任何一個(gè)部分；二是“立體”的原則，把對(duì)象的高、寬、深立體地表現(xiàn)出來(lái)；三是概括、提煉、藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)象，切忌照葫蘆畫瓢，不假思索地照搬對(duì)象。淄博上尚畫室依托便利的區(qū)位和人才優(yōu)勢(shì)。寒暑假藝術(shù)培訓(xùn)畫室

淄博上尚畫室為學(xué)生提供更科學(xué)的合理選材。周村區(qū)素描頭像美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)

在中國(guó)，繪畫的真實(shí)性在12世紀(jì)宋朝時(shí)已發(fā)展到高峰，尤以郭熙的早春圖為寫實(shí)主義的頂峰，以后就開始轉(zhuǎn)向主觀情趣的抒發(fā)，自王維被盛贊詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)后，文人畫悠久的傳統(tǒng)便延續(xù)至今。又自北宋後，中國(guó)繪畫漸趨注重筆墨情趣的形式為主義，舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪，而是藉由山水來(lái)堆砌各種運(yùn)筆的手法。到15世紀(jì)的明朝末年，清朝初期時(shí)，畫家已經(jīng)開始向表現(xiàn)自我方向轉(zhuǎn)化，不注重客觀世界的描繪，而是，八大山人、揚(yáng)州八怪等都有很強(qiáng)的自我風(fēng)格，而不再計(jì)較再現(xiàn)自然的真實(shí)性。五代兩宋之后，中國(guó)繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，朝廷設(shè)置畫院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時(shí)，文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套單獨(dú)的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。周村區(qū)素描頭像美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)