我們擁有畢業(yè)于美院的明星教師團(tuán)隊(duì)，我們用行動(dòng)將上尚打造成實(shí)現(xiàn)你夢(mèng)想的殿堂。十年的鑄就和洗禮，鑄就了現(xiàn)在的淄博上尚畫室，十年的拼搏和堅(jiān)持定將上尚灌溉成茁壯的大樹(shù)，現(xiàn)在這顆樹(shù)用她的輝煌和成績(jī)來(lái)證明她的用心經(jīng)營(yíng)，她足以為你遮擋追求夢(mèng)想路途中的的風(fēng)風(fēng)雨雨。她以科學(xué)的管理模式，-流的師資力量，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)態(tài)度為各大高校輸送了大量的人才;她以實(shí)際行動(dòng)貫徹著“秉持以學(xué)為先，倡導(dǎo)以平和為本，提倡教學(xué)創(chuàng)新的辦學(xué)理念。選擇淄博上尚，讓夢(mèng)想離你更近!中國(guó)畫漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國(guó)畫，是五四以后相對(duì)西方繪畫而產(chǎn)生的，又稱國(guó)畫。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(區(qū)別于"西洋畫")泛指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族繪畫。它的精神內(nèi)核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥(niǎo)、畜獸、蟲(chóng)魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用。淄博上尚畫室深受各界學(xué)生好評(píng)及厚愛(ài)。淄博四中藝考美術(shù)生培訓(xùn)

畫畫是一種表達(dá)和創(chuàng)造的藝術(shù)形式，對(duì)于想要提高繪畫技巧的人來(lái)說(shuō)，掌握一些基本的畫畫技巧是非常重要的。本文將介紹一些常用的畫畫技巧，幫助讀者提升自己的繪畫水平。首先，要掌握好線條的運(yùn)用。線條是繪畫中基本的元素之一，它可以表達(dá)物體的形狀、輪廓和紋理等。在畫畫時(shí)，要注意線條的粗細(xì)、長(zhǎng)度和方向等。粗細(xì)的變化可以表現(xiàn)物體的輕重感和立體感，長(zhǎng)度和方向的變化可以表現(xiàn)物體的形態(tài)和運(yùn)動(dòng)。其次，要注意色彩的運(yùn)用。色彩是繪畫中非常重要的要素，它可以給作品帶來(lái)豐富的情感和視覺(jué)效果。在選擇顏色時(shí)，要考慮色彩的明暗、對(duì)比和飽和度等。淄博四中藝考美術(shù)生培訓(xùn)淄博上尚畫室本機(jī)構(gòu)經(jīng)營(yíng)理念，將心比心，誠(chéng)信經(jīng)營(yíng)，教育為先。

他的所謂雕塑的露天性其實(shí)就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動(dòng)的發(fā)揮。經(jīng)過(guò)大面的組合、圍合和概括后的雕塑，外形單純，就像法國(guó)的大教堂，室外環(huán)境的陽(yáng)光之下形態(tài)光影明確而有力，整體中又不失細(xì)節(jié)的閃爍。這樣目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)使羅丹欣喜若狂，其成就已經(jīng)于塑造對(duì)巴爾扎克的刻畫和描寫。大面歸納成幾何形態(tài)，將雕塑的外形幾何化，實(shí)際上羅丹在這時(shí)一腳跨進(jìn)了現(xiàn)代主義門檻。羅丹的學(xué)生布德?tīng)枺驗(yàn)楹髞?lái)清楚地意識(shí)到羅丹雕塑里過(guò)重的文學(xué)性描寫而顯得形態(tài)瑣碎啰嗦，才開(kāi)始了他雕塑的建筑性與結(jié)構(gòu)性的探索。他繼承了羅丹關(guān)于面的機(jī)構(gòu)，以及運(yùn)用了埃及以及東方民族的雕塑手法，高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫雖少了個(gè)性，但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽(tīng)柌┪镳^時(shí)，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝。看慣了羅丹的浪漫主義躁動(dòng)之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧?kù)o。馬約爾的型與布德?tīng)柕南啾冗M(jìn)一步簡(jiǎn)化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語(yǔ)言的彰顯中，馬約爾所塑對(duì)象完全是一般性的，或者說(shuō)是共性的。

在繪制陰影時(shí)，可以利用鉛筆的壓力和暈染工具來(lái)調(diào)節(jié)陰影的深淺和柔和度。比例的把握：在繪制物體時(shí)，需要準(zhǔn)確把握物體的比例關(guān)系，保持物體的正確形態(tài)。可以通過(guò)觀察和測(cè)量來(lái)確定物體的主要比例關(guān)系，例如長(zhǎng)度比、寬度比、高度比等。可以利用鉛筆的測(cè)量法、視覺(jué)測(cè)量法等方法來(lái)進(jìn)行比例的把握。在繪制過(guò)程中，可以不斷調(diào)整和修正比例關(guān)系，保持物體的準(zhǔn)確形態(tài)。細(xì)節(jié)的處理：在繪制物體時(shí)，需要注意細(xì)節(jié)的處理，使物體更加真實(shí)和具體。淄博上尚畫室敢于承擔(dān)、克難攻堅(jiān)。

素描，簡(jiǎn)而言之就是單色畫。卻又不盡然，素描過(guò)程是同一時(shí)間要考慮許多問(wèn)題的綜合思維活動(dòng)。當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點(diǎn)不同，油畫重體積、調(diào)子，國(guó)畫重線條，版畫、設(shè)計(jì)重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時(shí)，素描作為的藝術(shù)種類，自有其獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。素描是很理性的，素描的過(guò)程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動(dòng)。大腦是總指揮，充實(shí)的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動(dòng)、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實(shí)現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽(tīng)話就行了，屬于技術(shù)類（當(dāng)然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考，只有思考才會(huì)有創(chuàng)新，會(huì)思考是人區(qū)別于動(dòng)物的特征。首先，要學(xué)美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過(guò)程，了解諸大師獨(dú)特的成長(zhǎng)過(guò)程、藝術(shù)理念、風(fēng)格區(qū)別及技巧表達(dá)，經(jīng)過(guò)不斷評(píng)判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復(fù)浪費(fèi)。淄博上尚畫室努力實(shí)施人才興廠,優(yōu)化管理。淄博四中藝考美術(shù)生培訓(xùn)

淄博上尚畫室生產(chǎn)的受到學(xué)生的一致稱贊。淄博四中藝考美術(shù)生培訓(xùn)

一般認(rèn)為，從古埃及和中國(guó)等東方文明古國(guó)發(fā)展起來(lái)的東方繪畫，與從古希臘、古羅馬發(fā)展起來(lái)的以歐洲為中心的西方繪畫，是世界上的兩大繪畫體系。這兩大繪畫體系在歷史上互有影響，對(duì)人類文明都作出了各自獨(dú)特的重要貢獻(xiàn)。繪畫本身的可塑性決定了它具有很大的自由創(chuàng)造度，它既可以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的空間世界，也可以表現(xiàn)超時(shí)空的想象世界，畫家可以通過(guò)繪畫來(lái)表現(xiàn)對(duì)生活和理想的各種獨(dú)特的情感和理解，因?yàn)槔L畫是可視的靜態(tài)藝術(shù)，可以長(zhǎng)期對(duì)畫中具有美學(xué)性的形式和內(nèi)容進(jìn)行欣賞、玩味、體驗(yàn)，所以它是人們?nèi)菀捉邮芏蚁矏?ài)的一種藝術(shù)。中國(guó)繪畫又名國(guó)畫，是現(xiàn)代人為區(qū)別于西洋畫而對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的泛稱。它包括卷軸畫、壁畫、年畫、版畫等各種各樣的門類。有時(shí)特指以中國(guó)獨(dú)有的筆墨等工具材料按照長(zhǎng)期形成的傳統(tǒng)而創(chuàng)作的繪畫。中國(guó)畫現(xiàn)分為三大畫科：人物畫、山水畫、花鳥(niǎo)畫；有工筆與寫意兩大種畫法；有卷、軸、冊(cè)、屏等多種裝裱形制。淄博四中藝考美術(shù)生培訓(xùn)